Cette peinture est une Vanité qui joue sur les transparences et les cadrages. La figure du zèbre qui a un visage humain pourrait se rapprocher des cabinets de curiosités du 16ème siècle (tout comme le crâne) alors que l’écriture pourrait être une fresque murale actuelle. Il y a un cadre noir à l’intérieur du tableau comme si la composition voulait dépasser les limites de ce rectangle.
Explosions
Ces deux dessins sont réalisés à l’encre sur papier aquarelle 50×65 cm. Le premier s’inspire du dessin de lapin de Dürer, le second est un bouquet de fleurs dessiné d’après nature. J’ai souhaité utiliser la couleur comme « un saut dans une flaque d’eau », en outre le blanc du papier est comme une couleur à part entière.
DuckDuck
Cette peinture sur papier joue avec des écritures stylisées dont certaines sont en réserve. Les lettres deviennent ainsi des dessins graphiques, fond sur lequel une image de canard façon bande dessinée est reproduite deux fois à l’aide d’un pochoir. On pense ainsi aux techniques de reproduction et au Pop Art.
Dessins de carnet
Ces dessins sont un travail sur les lettres et les lignes. Ils sont issus d’un de mes carnets de croquis. Mon carnet est un outil très efficace pour obtenir rapidement des compositions colorées instinctives, il me permet d’essayer des choses. Je peux éventuellement réutiliser ce genre de dessins dans des travaux plus élaborés en grand format.
Summer (série)
Summer (série), acrylique et aérosol sur toile, 40 x 50 cm (chacune), décembre 2018
J’ai porté dans ces tableaux une attention particulière à la disposition des lettres dans l’espace. J’ai essayé de faire de ces peintures des toiles « climatiques », les couleurs chaudes et froides sont à mettre en relation avec les rayons du soleil et la pluie par temps froid. Je les ai réalisées en pleine grisaille parisienne de décembre, dans l’attente d’un peu de lumière et de chaleur.
Bisous et Indian
« Indian » et « Bisous » sont deux tableaux de petits formats (40×50 cm) qui jouent avec les lignes et la lumière.
Cactus
Homme cactus avec fond géométrique, acrylique sur toile, 100 x 100 cm, novembre 2018
Portraits (pochoirs)
Portraits, aérosol sur papier aquarelle 30 x 40 cm, octobre 2018
J’ai fabriqué un pochoir pour le noir ainsi qu’un pochoir pour chaque couleur avant de pulvériser mes couleurs. C’est une technique proche des gravures sur bois ou linoléum. Il s’agit de portraits, car un visage est représenté, mais les formes synthétiques font plus pensé à des logos. Bien qu’il s’agisse de peintures sur papier, je les considères plutôt comme des dessins.
Portraits (graffiti style)
Portraits (graffiti style), acrylique et aérosol sur toile, 38 x 46 cm (chacun), septembre 2018.
Lévitation
Sébastien Schmitt Artiste Plasticien 